Источник картинки (не коммерческое использование)

(История жанра)

КАК ВАЛЬС ПРИШЁЛ В ДУХОВОЙ ОРКЕСТР?

Сам вальс, как танец, появился в конце 18 века в Австрии и Южной Германии. Сначала это был крестьянский танец Лендлер. А затем он стремительно завоёвывал городские балы.

В 19 веке вальс стал настоящей «эпидемией»: от Вены до Петербурга кружились все, от прачки до вельможи.

Духовые оркестры, особенно военные, существовали задолго до этого.

В России первый придворный военный духовой оркестр появился ещё в 1547 году по указу Ивана Грозного. Но вальс вошёл в их репертуар не сразу.

В 19 веке основу программ духовых оркестров составляли марши и военная музыка, а также переложения симфонических и оперных сочинений на новый лад. Вальсы же и другие танцы относились к так называемой «садовой музыке». То есть лёгкому жанру, который звучал в городских парках, скверах и на набережных в летнее время.

Расцвет вальса в исполнении духового оркестра пришёлся на рубеж 19 - 20 веков. Именно тогда в России сложилась традиция летних концертов военных духовых оркестров в городских садах, где наряду с бравурными маршами зазвучали лирические вальсы. Эти произведения создавались преимущественно военными капельмейстерами. То есть людьми, которые сами руководили духовыми оркестрами и писали музыку именно для этого состава.

ОСОБЕННОСТИ ЗВУЧАНИЯ

Вальсы для духового оркестра заметно отличаются от симфонических произведений Чайковского или Глинки. Они проще по музыкальному материалу, не симфоничны, что придаёт им ощущение старины и ностальгии. Поэтому за ними закрепилось название «старинные вальсы», хотя большинство и написано в начале 20 века.

ХАРАКТЕРНЫЕ ЧЕРТЫ ЗВУЧАНИЯ

Вспомните тёплый, певучий тембр медных духовых инструментов. Мелодию обычно ведут корнеты, трубы и кларнеты мягкой атакой, легато.

А ещё лирический и элегический характер. Эти вальсы близки друг другу общностью настроения: грустью о прошедшем, сожалением о несбывшемся. Им также характерен чёткий, но мягкий трёхдольный ритм без сложных ритмических сдвигов, с плавной оркестровой тканью. А ещё их отличает ясная мелодия на первом плане. И в прозрачной оркестровке она не заслонена обилием деталей.

Конечно же здесь невозможно не отметить и тёплую, бархатную динамику. От тихого, камерного звучания средней части к более ярким и праздничным краям композиции.

Этот характер звучания во многом определился самим инструментальным составом военного духового оркестра: деревянные духовые (флейты, кларнеты), медные (корнеты, трубы, валторны, тромбоны) и ударные инструменты . Всё это дружно создавало плотный, но тёплый звук, идеально подходивший для открытого воздуха.

КОМПОЗИТОРЫ И ОРКЕСТРЫ

Главные авторы "старинных вальсов" для духового оркестра — это, как правило, военные капельмейстеры. То есть люди, вышедшие как бы непосредственно изнутри самого жанра.

Расскажем немного и о них.

Иосиф Иванович (1845–1902). Это  румынский композитор сербского происхождения, капельмейстер духового оркестра 6-го румынского пехотного полка.

Вспомним и Илью Шатрова (1879–1952).Это капельмейстер Мокшанского пехотного полка. Он прошёл Русско-японскую войну. Макс Кюсс — тоже военный капельмейстер, который служил во Владивостоке и Москве.

Не на последнем месте и Арчибальд Джойс (английский «король вальсов», «Осенний сон»), Хувентино Розас (мексиканский композитор, «Над волнами»), Николай Бакалейников («Грусть»), Евгений Дрейзин («Берёзка»), Василий Агапкин («Голубая ночь»).

Дмитрий Шостакович тоже отличился знаменитым Вальсом №2 из Джазовой сюиты (1938), оркестрованный в стиле садового духового оркестра. Он вобрал интонации сразу нескольких популярных «старинных» вальсов — «Амурских волн», «Дунайских волн» и «На сопках Маньчжурии».

Среди исполнителей ключевую роль также сыграли такие военные духовые оркестры, как оркестр Министерства обороны СССР (п/у Н. Назарова), оркестры штабов военных округов, Образцово-показательный оркестр, оркестры Тихоокеанского флота. Важно и то, что Эмиль Вальдтейфель, автор популярных парижских вальсов, сделал оркестровую аранжировку «Дунайских волн», которая принесла этому произведению настоящую мировую славу.

ЗНАКОВЫЕ ВАЛЬСЫ

Невозможно детально не упомянуть об известном вальсе

«На сопках Маньчжурии» (Илья Шатров, 1906).

Это самый знаменитый русский «старинный» вальс, написанный военным капельмейстером в память о товарищах, погибших в Мукденском сражении Русско-японской войны. Из оркестра, состоящего из 61 музыканта, живыми тогда вышли только семеро.

Впервые вальс исполнен духовым оркестром в Самаре в 1908 году. Публика поначалу приняла музыкальную композицию прохладно, поскольку привыкла к бравурным маршам, а не к лирическому произведению. Но к 1911 году ноты композиции переиздавались 82 раза, а сам тираж превысил 100 тысяч экземпляров.

После революции вальс запретили как «белогвардейский», но в 1944 году он обрёл второе рождение. Уже в исполнении Ивана Козловского.

Следующий знаковый вальс - это конечно же «Амурские волны» (Макс Кюсс, 1909). Написан он во Владивостоке, посвящён жене командира Кюсса. Поначалу вальс не был оценён, но после исполнения в Хабаровске стал настоящим неофициальным гимном Амура и Хабаровска.

В советское время авторство подобных произведений часто не указывалось. На грампластинках тогда была лишь надпись «старинный вальс».

Также незабываемо и произведение «Дунайские волны» (Иосиф Иванович, 1880).

Написан Вальс капельмейстером духового оркестра румынского пехотного полка в городе Галац на Дунае. Настоящую мировую славу вальс обрёл после оркестровой аранжировки Эмиля Вальдтейфеля и исполнения на Всемирной выставке 1889 года в Париже. В России произведение долго считалось «старинным русским вальсом» и издавалось под такой рубрикой.

Позже обрёл л полярность и его песенный вариант на слова Евгения Долматовского в исполнении Леонида Утёсова.

Невольно обращает на себя внимание и вальс «Над волнами» (Хувентино Розас, 1884). Мексиканский композитор написал эту композицию в 19 веке, и она стала одной из самых узнаваемых в мире. В России это произведение, как и «Дунайские волны», тоже прижилось как «старинный вальс» в репертуаре духовых оркестров. Лёгкая, искрящаяся мелодия, стремящаяся вверх, с романтичной, напевной средней частью.

Всё эти вальсы объединяет не только духовой оркестр, но и удивительная жизнеспособность. Написанные больше века назад, они звучат до сих пор на праздничных концертах, в парках, в кино. И их тёплая, немного грустная мелодика никогда не устаревает, что делает произведения особенно ценными в любое время.

Дмитрий ДАРМОДЕХИН

"Мировое Сообщество"